miércoles, 17 de octubre de 2012

Frank Ghery


Frank Ghery



Fran Ghery es un arquitecto contemporáneo. Nació en Canadá en la ciudad de Toronto, en 1929. Es un arquitecto conocido por sus obras como el Guggenheim, La sala de conciertos WaltDisney, El pez dorado en el puerto olímpico de Barcelona y otros muchos.



Creo que lo que ha llevado a este artista a llegar tan lejos es una gran soberbia creerse que es bueno y no escuchar lo que los demás le decían, seguir haciendo lo que el quería y deseaba. Lo que busca es hacer realidad su sueño. Por ejemplo cuando un profesor de universidad le dijo que la arquitectura no era lo suyo. Además es una persona que busca superarse constantemente, busca hacerlo mejor intentando buscar la perfección. Repite las cosas una, dos , tres veces y más hasta que hace algo que le gusta y luego además sigue perfeccionándolo constantemente. Es un artista que no se ha estancado en un tipo de obras, es alguien que va desarrollando proyectos, obras distintas, variadas, variando tamaños, formas, materiales, etc...
Además de intentar superarse es alguien muy muy competitiva hasta el punto de ser agresiva para conseguir lo que quiere, es decir, la competitividad es otra faceta que lo hace ser mejor con el paso del tiempo. Digamos que con la faceta de competitividad lo que hace es a cada obra que crea intenta que sea mejor que la anterior, que a el mismo le guste y guste a los demás, dando,después de las primeras impresiones de los espectadores, igual si dicen cosas buenas o malas. Este intenta mejorar su obra para que las siguientes valoraciones mejoren, pero siempre dando igual lo que los demás piensen, siempre pensando en su propio orgullo. Es una persona muy orgullosa.



A mi lo que mas me gusta de este artista es esa "chulería" que tiene, dándole igual lo externo y siempre buscando mejorar porque le gusta superarse, no por lo que los demás le digan.
Algo que también me gusta mucho es la forma que tiene de trabajar. Primero unos pequeños trazos de base y a partir de ahí empieza a plasmar sus ideas en maquetas,que luego va cambiando muchísimo de lo que era en el papel a lo que es al final. Va manipulando materiales, cortando, pegando de forma manual como si fuese un niño. Me gustaría hacer un inciso aquí ya que lo que me gusta también de Ghery es que trabaja de la misma forma de la que empezó su afición por la arquitectura, es decir, cortando, pegando, montando,etc como hacía con su abuela de pequeño. Es decir trabaja como si fuese un niño y su trabajo fuera un juego. En resumen disfruta de su trabajo como un niño, como lo hacía de pequeño.
Ghery es una persona muy exigente con sigo mismo y esto hace que siempre busque algo mejor.




Pienso que Ghery es un tipo un tanto extraño, con unas ideas diferentes. Pero creo que los artistas tienen que ser raros para hacer cosas raras,diferentes, que nadie espera e innovar. Creo que el arte gusta cuando se hacen cosas nuevas, se cambia, porque ahora mismo estamos en una sociedad que le gustan los cambios., Con lo mismo se aburre ya que la mayor parte de la sociedad está sumergida en una rutina terrible y el poco tiempo que tienen para disfrutar prefieren ver cosas diferentes, no siempre lo mismo.
También es muy importante que no es el arquitecto típico al cual sólo le importa la belleza o forma de su obra, sino que siempre tiene muy presente la funcionalidad del edificio. Ghery no solo se interesa pero la forma misma de la obra sino que también le importa el qué pasará cuando llegue la luz, cómo incidirán, y de qué forma quedaría bien el la obra para que sea bonita dicha obra con luz y sin luz sobre ella.

Por otra parte es un arquitecto que además de tener claro cual va a ser el fin de ese edificio también intenta siempre que el estilo del edificio vaya un poco con la ciudad donde se construye, que pegue con la ciudad donde se va a edificar.



Otra cosa diferente de este artista es que los materiales son siempre unos materiales muy sencillo, planchas de aluminio, hierro, etc, materiales sin trabajar. En este apartado podemos resaltar que es un arquitecto capaz de trabajar con diferentes presupuestos y materiales y si es necesario cambiar la forma, idea, etc.. pero siempre consigue crear su obra dando igual la situación. Esto es importante en un arquitecto ya que es un arquitecto muy flexible.




Algo que me llamó mucho la atención es lo que hizo en su casa actual. Como su mujer le dijo que no quería cambiar nada de esta lo que hizo fue cubrir esta casa digamos con otra casa de cristales, en base a su estilo. 

También creo que algo importante en su estilo es esa variedad que posee que se debe a la gran variedad de escuelas e instituciones en las que ha estado, en diferentes países. De esta forma ha ido captando diferentes ideas, culturas y demás que le han ida dando esa gran variedad característica de él.




Para acabar querría decir que las obras de Ghery me gustan bastante aunque no sabría decir qué quieren decir o qué quieren expresar, pero me inspiran algo bueno.


La Bauhaus







          La Bauhaus



La Bauhaus es una escuela de artesanía, arte, diseño y arquitectura.
Fue fundada en 1919 por Walter Gropius en Weimar, Alemania y cerrada por el partido nazi en 1933.



Esta escuela tuvo tres sedes. Comenzó en Weimar, de ahí se llevó a Dessau y por último fue trasladada a Berlín, donde aún reside dicha escuela, desempeñando tanto la función de escuela como de museo.
Esta escuela fue dirigida por: Walter Gropius de 1919 a 1925. Tras este paso a dirigir Hannes Meyer en el periodo de 1925 a 1930 y ya por último Ludwig Mies van der Rohe de 1930 a 1933.


Cuando Gropius fue nombrado como el encargado de la escuela de arte en Weimar, combinó la Academia de Bellas Artes con la Escuela de Artes y Oficios para unir sus actividades y eliminar las diferencias entre artistas y artesanos

La Bauhaus de Dessau es un edificio creado con la ideología arquitectónica basada en que lo importante es la función y no la forma, por lo que es un edificio simple, con formas cúbicas y materiales muy sencillos y baratos, como son el hierro, cristal y colores blancos y negros. En realidad es una estructura muy revolucionaria para la época donde se creo, ya que era una época de guerras, donde había poco dinero y mucha pobreza.




Además los edificios eran de piedra y poco más. Por esto es por lo que los materiales son tan simples, baratos. Aun con todo esto es una obra que comparándola con el resto de pueblo sin irnos muy lejos es algo extravagante, como ocurre en la actualidad con Bilbao y el Gugenheim, por poner un ejemplo. Parece "extraterrestre".



Toda la construcción, orientación, materiales, etc. están hechos a propósito. Es decir, la estructuración de los módulos de la escuela tienen un porque, la orientación del edificio tiene otro porque, es decir, es una contracción muy avanzada.



En esta escuela se implantaron unos ideales de contracción, avances artísticos, etc. que se siguen utilizando en la actualidad.
El edificio de los tres en los que se desarrolló la escuela Bauhaus es el de Dessau, que es el que tiene mayor valor arquitectónico.
Lo desarrollado en esta escuela son cosas que se usan en la actualidad en la mayor parte de edificios, como son las ventanas, puertas, etc.


Creo que esto se debe a que en la escuela se juntaron todos los grandes del arte, arquitectura, escultura, etc. del momento. Por esto que fuese una escuela que llegase tan lejos y fuese tan prestigiosa. Digamos que fue una escuela que iba totalmente a destiempo con su época, mucho más avanzada, con ideas artísticas que se desarrollarían hasta la actualidad.
De las tres escuelas de Bauhaus la más importante y donde se desarrollaron más conceptos fue en la escuela de Dessau, dirigida por Gropius.



Además en esta escuela se creaban objetos comunes como sillas, mesas, camas, armarios de cocina y después se ponían en venta.
Muchos de los artistas que fueron exiliados por la represión nazi viajaron a América, donde en pocos años se desarrollo esta ideología y sus conceptos. En menos de 10 años ya se había extendido y es por esto por lo que Estados Unidos se desarrolló tanto arquitectónicamente y en la actualidad hay tanto desarrollo.



La Bauhaus se cierra en 1933 en Berlín. Muchos artistas habían escapado de la presión nazi a Estados Unidos donde Lázló Moholy Nagy funda en 1937 la New Bauhaus.